terça-feira, 17 de agosto de 2010
Bunny Wailer
Bunny Wailer, também conhecido como Bunny Livingston (nascido Neville O'Riley Livingston, 10 de abril de 1947, Jamaica) é um cantor e percussionista e era um membro original do grupo de Reggae “The Wailers”, juntamente com Bob Marley e Peter Tosh. Ele é amplamente considerado como uma lenda musical e é considerado um dos portadores de longa data padrão da música Reggae. Ele foi nomeado pela revista “Newsweek” como um dos três músicos mais importantes da música mundial. Bunny Wailer e Bob Marley foram criados na mesma casa como meio-irmãos. O pai de Bunny, Thaddeus "Toddy" Livingston vivia com a mãe de Bob Marley, Cedella Booker e teve uma filha com o seu nome Pearl Livingston. Como ele estava de alguma maneira menos contundente no trio, ele tendia a cantar vocais menos frequentemente do que Marley e Tosh, nos primeiros anos, mas, quando Bob Marley deixou a Jamaica, em 1966 para Delaware, para ser substituído por Constantine "Vision" Walker , ele começou a gravar e cantar em algumas de suas próprias composições, como "Who Feels It Knows It", "I Stand Predominant" e "Sunday Morning". Sua música foi muito influenciado pelo Gospel e o Soul de Curtis Mayfield. Em 1967, gravou “This Train”, baseado em um padrão evangelho pela primeira vez no “Studio One”. Com o “Wailers” passou para produtor no final dos anos 60, ele continuou a ser subaproveitado como escritor e vocalista, embora ele cantou em "Riding High", e em um versículo do “Wailers”, "Keep On Moving", ambos produzidos por Lee Perry. Em 1973, cada um dos três fundadores Wailers operava a sua própria marca, Marley com “Tuff Gong”, Tosh com “HIM Intel Diplo”, e Bunny Wailer com “Solomonic”. Ele cantou vocais em "Reincarnated Souls", o lado B do primeiro “Wailers first Island” da nova era, e em duas faixas do último trio LP, “Burnin”, "Pass It On" e "Hallelujah Time". Até agora, ele estava gravando singles em sua própria direita, cortando "Bide Up", "Arab Oil Weapon" e "Life Line" para sua própria etiqueta. Bunny viajou em turnê com os “Wailers” na Inglaterra e nos Estados Unidos, mas logo tornou-se relutante em deixar novamente a Jamaica. Ele e Tosh foram marginalizados no grupo quando os Wailers começaram a fazer sucesso internacional, com todas as atenções focadas em Marley. Bunny em seguida deixou a banda para seguir carreira solo, que continua no presente. Depois de deixar o grupo, Bunny fixou-se mais em sua fé espiritual. Ele se identificava com o movimento Rastafari, como fizeram os outros “Wailers”. Ele também escreveu grande parte de seu próprio material, bem como re-gravação de uma série de cortes a partir do catálogo “Wailers”. Bunny Wailer tem registrado principalmente no estilo”Roots”, de acordo com suas mensagens, muitas vezes espiritual e politica. O álbum “Blackheart Man” é um bom exemplo de seu estilo “Reggae Roots”, enquanto "Sings The Wailers" reformula muitas das canções de “The Wailers”, com o apoio dos principais músicos jamaicanos, “Sly and Robbie”. Ele experimentou com o disco em seu álbum "Hook Line & Sinker. Ele também teve sucesso na gravação tipicamente apolíticas, mais pop estilo “Dancehall”. Bunny sobreviveu a seus contemporâneos, em uma cultura onde a morte por violência é comum. Bunny Wailer em suas mensagens foi tanto o mais calmo e o mais espiritualmente criativo do “Wailers”. No entanto, ele também tinha um Dancehall/Edge Rockers, que foi melhor exemplificado com o álbum "Bunny Wailer Sings The Wailers", no qual ele re-interpreta alguns dos materiais “Wailers” como cantor solo “Roots” apoiado por um sólido “Sly & Robbie Roots Reggae”. O álbum foi produzido por Bunny Wailer, gravado em estudos de” Harry J”. Algumas dessas faixas são trabalhaos clássicos “Wailers” (por exemplo, “Dreamland” - registrado pela primeira vez em 1970 com Lee Scratch Perry e lançado como um 7" em 1971 com uma versão de U-Roy no lado-B). Outro clássico é “Dancing Shoes”, registrado pela primeira vez em 1960 como uma carta de condução Ska / Soul clássico com Bunny Wailer como vocalista. Bunny Wailer ganhou o Prêmio Grammy de Melhor Álbum Reggae em 1990, 1994 e 1996. Hoje, Bunny reside em Kingston e em uma fazenda localizada no interior da Jamaica (Saint Thomas), segundo o site oficial de Bob Marley. Bunny Wailer e Beverley Kelso são os únicos membros sobreviventes do “The Wailers” original. Nos últimos anos, Bunny gerou polêmica por suas posições abertamente sobre as mulheres e a homossexualidade. Embora tais exibições são comuns na Jamaica, ele, juntamente com suas tentativas de um som moderno, levou a perder uma parte considerável de seus fãs.Álbuns:
• Blackheart Man (1976) Island/Solomonic
• Protest (1977) Island/Solomonic
• Struggle (1978) Solomonic
• Dubd'sco vol.1 (1978) Solomonic
• In I Father's House (1979) Solomonic
• Dubd'sco vol.2 (1981) Solomonic
• Rock 'n' Groove (1981) Solomonic
• Sings the Wailers (1981) Island/Solomonic
• Tribute (1981) Solomonic
• Hook Line & Sinker (1982) Solomonic
• Roots Radics Rockers Reggae (1983) Shanachie
international re-release of In I Father's House[2]
• Live! (1983) Solomonic
• Marketplace (1985) Solomonic
• Rootsman Skanking (1987) Shanachie
international re-release of Rock And Groove'
• Liberation (1988) Shanachie
• Time Will Tell: A Tribute to Bob Marley (1990) Shanachie
• Gumption (1990) Shanachie
• The Never Ending Wailers (1991)
• Dance Massive (1992)
• Just Be Nice (1993) RAS
• Hall of Fame: A Tribute to Bob Marley (1996) RAS
• Communication (2000) Solomonic/Tuff Gong
• Rule Dance Hall (2002) Shanachie
• World Peace (2003) Solomonic
• Rub A Dub (2007) Solomonic
• Cross Culture (2009) Solomonic
Downloads:
BlackHeart Man
Tribute
Rock N Groove
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